Nuo tada, kai japonų animacija (taip pat žinoma kaip anime) kerta žemynus ir tapo populiari tarp amerikiečių žiūrovų kartų, karštas teiginys yra tas, kuris yra aukštesnis: japonų ar amerikiečių animacija. Kai kurie amerikiečių animatoriai ir animaciniai entuziastai kritikuoja japonų stilių ir metodus kaip tingus, o kai kurie japonų animacijos entuziastai žiūri amerikietišką stilių kaip nepakartojamą ar pernelyg komišką.
Animacijos stilių skirtumai
Japonų animacijos išvaizda ir jausmas akivaizdžiai skiriasi nuo amerikiečių animacijos, aiškiai išryškinant žmogaus charakterį. Japoniškos animacijos ženklais yra ryškios didelės akys su daugybe atspindinčių pabrėžimų ir išsamios spalvos, taip pat mažos nosies ir burnos, įmirkytos minimaliomis linijomis (netgi tam tikrų stilių, kurie pritraukia nerealiai plačią, turtingą burną, vaizduojančius juos naudojant kelias eilutes). daug kampų ir tekančios, susilpnintos linijos. Kitos savybės, tokios kaip blakstienos, plaukai ir drabužiai, yra išsamiau išdėstyti. Spalva dažnai naudoja daugiau variantų ir atspalvių, daugiau dėmesio skiriant neapibrėžtiems akcentams ir šešėliai, kurie suteikia daugiau gylio.
Priešingai, amerikietiškoji animacija patenka į komiksų stiliaus realizmo bandymus arba pernelyg perdėtus, komiškus animacinius simbolius su apvalintais, labai perdėtais požymiais. Paprastai yra mažiau detalių, daugiausia dėmesio skiriant stiliaus gudrybėms, kad detalė būtų subtilesnė, nepakankamai supaprastinta, mažiau dėmesio skiriant šešėliavimui, o ne kieto bloko spalvoms, išskyrus dramatiškas scenas, kurioms tai reikalinga.
Nors amerikiečių animacija gali atrodyti trūkstama spalvų detalių, ji apima daug originalaus animacinio judesio, kai kurie iš jų buvo naudojami cikliškai, bet vis tiek animuoti kruopščiai rėmas pagal rėmelį. Priešingai, anime naudoja sparčiuosius klavišus, pvz., Ilgas scenos, kuriose per pagrindinės informacijos pateikimą pereina tik simbolių ženklais ir gal net kelios plaukų sruogos; arba, kai vaizduoja greitą judesį su simboliu, užšaldytu veiksmu, kyla prieš sparčiai besikeičiančią, stilizuotą foną, nereikalaujantį ekstensyvios animacijos. Jie dažnai naudoja dramatiškus nejudančius vaizdus prieš raštuotus fonus, su keliais judančiais emociniais simboliais, kurie pridedami prie monologo. Štai kodėl japonų anime kartais vadinami amerikiečių animatoriais "tingi". Abu stiliai pakartotinai naudoja kadrus ir sekas, tačiau ši praktika yra stilistikos elementas, rodantis japonų animaciją.
Fotoaparato nuotraukos ir vaizdai
Amerikos animacija linkusi naudoti tiesioginius fotoaparatus, kuriuose mažiau dėmesio skiriama kino kampams ir dramatiškumui, nei aiškiai suformuojant įvykius, tačiau yra ir šios taisyklės išimčių. Japonijos animacija dažnai naudos pernelyg didelius kampus, perspektyvas ir žavesį, kad sustiprintų scenos nuotaiką ir parodytų ekstremalaus poveikio veiksmus.
Turinio skirtumai
Tačiau didžiausias skirtumas yra turinio ir auditorijos. Amerikoje animaciniai animaciniai filmai ir filmai jau seniai laikomi labiau vaikams palankiomis priemonėmis, o dauguma Amerikoje sukurtos animacijos yra skirtos tai auditorijai.
Japonijoje anime gali būti vaikams ar suaugusiems, o kai kurie Japonijos importas nustebino kai kuriuos tėvus, kurie atranda jų brandesnį pobūdį. Tai, kas tinkama vaikams ir yra tinkama suaugusiems žmonėms, gali skirtis tarp dviejų kultūrų, todėl tai, kas tinkama dešimties metų amžiaus Japonijoje, gali būti laikoma netinkama amerikietiškam dešimties metų amžiui.
Skonio ir pageidavimų klausimas
Be to, nors skirtumai nėra tokie dideli. Abu bando pasakoti istoriją animacijoje, naudodami skaitmeninius ir tradicinius metodus. Abu naudoja perdėtą reikšmę, pabrėždami emocijų simbolių veiksmus, taip pat kitus metodus, tokius kaip numatymas, tinkamai atlikta muzika, skvošas ir stilius, kurie akcentuoja dramą ar humorą. Abu laikomasi panašių pagrindinių animacijos principų ir reikalauja ypatingo dėmesio amatininkui. Galų gale vienas stilius nėra geresnis už kitą, nes tai labiau subjektyvus pasirinkimas, pagrįstas skoniu ir pageidavimu.
